意大利：未来主义者们

尽管威尔第在1901年就去世了，但他的灵魂在二十世纪的早几年中仍继续控制着意大利的音乐。被称之为真实主义歌剧［verismo］的新型歌剧继续繁荣兴旺，这种新型歌剧作为与韦尔加、左拉和萨尔杜的文学现实主义的一种歌剧对应物而发展于十九世纪末期，并且其发展在很大程度上依赖于威尔第的后期风格（特别是《奥赛罗》）。歌剧在意大利占据着统治地位，这种地位帮助意大利保持了一种独立于无所不在的德国器乐风格的民族音乐认同感，还带来了把所有其他音乐形式降低到相对较低的地位的倾向。处于十九、二十世纪之交的主要作曲家有彼德罗·马斯卡尼（1863—1945）、鲁杰罗·莱翁卡瓦罗（1857—1919）、翁贝托·焦尔达诺（1867—1948）和贾科莫·普契尼（1858—1924），所有这些人都是戏剧音乐家，他们忠实地坚守着他们从过去所继承下来的传统，几乎不参与盛行于欧洲其他地方的新音乐的创作发展。

在这一批人中，普契尼是唯一的——仅仅是部分地——一个例外。一系列特别流行的出现在1893—1900年间的歌剧——《曼侬·莱斯科》《波西米亚人》和《托斯卡》，奠定了他作为这一时期意大利大作曲家的地位。他的旋律写作天才和戏剧感是无与伦比的。在后期的歌剧中，他开始运用调式音阶，不解决的不协和和声以及各种越来越突出的“异国情调”元素，尤其体现在具有东方剧情的《蝴蝶夫人》（1904）和《图兰多特》（死前未完成）这两部歌剧中。但是，这些手法都表现得较为温和，并被潜在的传统调性功能所冲淡。

在《独特的空间连续形式》［Unique Forms of Continuity in Space］中，未来主义艺术家翁贝托·薄邱尼使用了立体主义的结构设计来表现动作和速度的运动想象。（青铜，43⅞×34⅞×15¾″，现代艺术博物馆，纽约）

具有意义的是，最能够代表整个欧洲革命高潮的这些年的意大利艺术发展，并不起源于音乐，而是由艺术家和作家菲利波·托马索·马里内蒂于1909年发起的、被人们称作未来主义的运动。在一系列论辩文论中，马里内蒂声称有必要抛弃所有以前的艺术观念（他把博物馆看作是“坟墓”），以便发展一种新的、适合于一个以科技为基础的时代的艺术观念：“我们说世界的宏大被一种新的美所充实，即速度之美。一辆引擎盖用大的管子装饰起来的赛车，像爆发于一瞬间的毒蛇……它比胜利女神像［Victory of Samothrace］（一尊著名的希腊雕像）要更加美丽。”

尽管他的运动主要吸引的是画家、雕塑家和作家（其中一些人在艺术界获得了相对重要的地位），但马里内蒂也对促进未来主义音乐很感兴趣。他鼓励作曲家弗朗西斯科·巴里拉·普拉特拉（1880—1955）朝这个方向去创作，于是在1910年，普拉特拉发表了一个“未来主义音乐家宣言”，倡导作曲家使用微分音程和复合节奏组合，以及把“人群、大的工厂、火车、横跨大西洋航线、战舰、动力车和飞机”[2]的活力注入到音乐中。

米兰的噪音乐器实验室，1913年，图的左边是未来主义作曲家路易吉·鲁索洛，右边是他的助手乌格·皮亚蒂［Ugo Piatti］。

但是，未来主义运动最根本的音乐内涵并没有通过普拉特拉或任何其他训练有素的职业作曲家而得到发展，推动其发展的是意大利画家路易吉·鲁索洛（1885—1947）。由于受到普拉特拉暗示的刺激，鲁索洛于1913年发表了他自己的宣言，即“噪音的艺术”［The Art of Noises］。与普拉特拉主要关注传统调性、节奏和器乐资源的扩展不同的是，鲁索洛要求完全打破一切过去的音乐规则，与之相应地接受所有新的可以得到的音响可能性。他的宣言用最有力的措辞对此进行了阐述：

为了响应他自己的号召，鲁索洛发明了一系列被称作噪音调音器［intonarumori］，英文noise intoners的乐器，分为六种音色类型：“隆隆声、哨子声、沙沙声、尖叫声、敲击声和歌唱声（包括人和动物）”。这些噪音通过使一个单个被拉伸的隔膜产生振动而产生，振动的速度不断变化，以产生出一个不间断的音高连续。鲁索洛的几首为噪音调音器所作的作品——如标题为《一个大都市的苏醒》和《一次汽车和飞机的相会》——曾于1914年在意大利和伦敦上演，并引起了极大的轰动。在经过战争年代的中断后，他于1920年代重新开始活动（战后他曾在巴黎举办过几场“噪音音乐会”），但这时，整个的未来主义运动已经丧失了原先的动力。

奇怪的是，不论是鲁索洛的乐谱（用一种由该作曲家设计的特殊的“图表式”记谱法记录），还是他的噪音调音器，都没有被保存下来。从报纸的评论和鲁索洛缺少音乐训练这一事实来判断，一个可靠的假设可能是，这些作品本身并不太令人感兴趣。然而，在二十世纪的音乐历史中，正是未来主义第一次清楚地表现出了对一个问题的严重和持续的关注，这个问题就是：新音乐和现代技术之间的关系。尽管未来主义对于随后的音乐创作发展没有产生明显直接的影响，但他们“攻克噪音音响无限多样性”的希望，却一直在整个二十世纪中激励着人们的探索兴趣。