第5章　古代罗马美术

一、概述

1．古罗马的三个时期

（1）王政时期

公元前753年～前510年。

（2）共和时期

公元前510年～前27年。

（3）帝国时期

公元前27年～476年。

2．古罗马时期亚平宁半岛上的文化来源

（1）当地土著民族的文化。

（2）埃特鲁斯坎人的文化。

（3）意大利南部的希腊文化。

3．古罗马美术的特点

（1）由于古罗马受到各国各民族文化的影响，艺术风格呈现出多样化。

（2）罗马的艺术多为帝王歌功颂德。

（3）罗马的神话贫乏，因此美术缺乏神话的“土壤”。

（4）罗马美术偏重写实，关心的是人的本来面目，人物形象有鲜明的个性特色。

（5）由于罗马受宗教利风俗的影响，很少有裸体的人物。

（6）罗马除神庙外，其他一些公共性的建筑很多，因此，罗马在建筑方面的成就很大，尤其是公共性的建筑规模超过希腊。

（7）在雕刻和绘画方面，罗马人过分摹仿希腊，缺乏创造。为满足帝王和贵族对艺术品的要求，过分强调艺术品的数量而忽视质量。

二、古罗马美术的先声

埃特鲁里亚美术被看作是古罗马美术的先声，埃特鲁斯坎人在公元前8世纪居住在意大利的西北部地区埃特鲁里亚。公元前6世纪，这个地区的奴隶制已占有统治地位，它的农业、手工业和海上贸易特别发达，文化艺术水平很高，曾给罗马人以有力的影响。公元前3世纪，这个地区被罗马人征服。

1．墓窒壁画

埃特鲁斯坎人很重视墓葬，在墓窒里的灰泥墙上画有精彩的壁画。

（1）壁画特点

①常用黄、白色作底色，上面画有各色各样的人物和动植物。

②人物的图像多用黑、白、灰、红、黄、绿各种颜色。

③曾受埃及和希腊的影响，但同时保持浓郁的地方色彩，画风比较质朴和写实。

④墓室壁画和墓葬没有多少关系，缺乏悲伤的情调，更多地表现人世间生活的情趣，让人感到的是生的欢乐。

⑤公元前4世纪到公元前3世纪，墓室壁画的情调开始逐渐有了新的变化，后期出现一些悲伤、忧郁的人物。

（2）代表作

①《渔猎图》

这是公元前6世纪的一幅墓室壁画，生动地描绘了人物、天空、海洋、海豚等。

②《舞蹈图》

在柯尔涅托墓室壁画《舞蹈图》中，不仅人物画得生动活泼，并对自然美景作了诗意般地描绘。

2．雕塑

（1）简介

①与绘画一样，埃特鲁里亚的雕塑水平也不低，公元前6世纪始，青铜雕塑开始较多的出现。

②埃特鲁里亚的肖像雕刻多用于墓葬，常见于一些陶棺上或卧或坐的死者塑像。这些塑像人物缺乏悲伤感情，多带有恬静或愉快的情调。

（2）代表作

①《阿波罗像》

这是一件用于建筑上的雕塑，作于公元前6世纪，出土于梵伊，作者据说是马卡。从艺术风格上看，这件作品与希腊古风期的雕刻很相似，带有“古风的微笑”。但人物的动态、神情显得更逼真生动，甚至超过同时期的希腊雕刻。

②《母狼》

是6世纪的青铜雕塑。这件作品既表现狼的野性，又表现狼的“母性”，在它的腹下有两排沉甸甸的乳房，好像是一个奶水充足的母亲。到16世纪，有人在母狼的肚子下雕塑了两个仰首吃奶的婴儿，这两个小兄弟恐怕就是传说中的罗慕路斯和勒莫（如图5-1所示）。

图5-1　母狼　公元前5世纪　罗马

3．建筑

（1）埃特鲁里亚的建筑有陵墓、神庙，常置于比较高的台基上。神庙多用木结构，柱式上受希腊的影响，浮雕很少，庙内装饰很简朴。

（2）埃特鲁斯坎人开始使用拱券形式，这一形式在罗马人手里得到进一步的改造和发展。

三、建筑

1．古罗马建筑特点

（1）规模宏大，种类繁多。除神庙和陵墓外，特别重视公共设施的建筑，如集会场、浴场、图书馆、桥梁、凯旋门、水利设施等。

（2）建筑设计精确，并注重实用性。广泛运用拱券结构和新的建筑材料三合土。

（3）有些建筑物的内部装饰富丽堂皇，有精彩的壁画。

2．福尔图那·维里利斯神庙

（1）建于公元前2世纪晚期，为罗马早期的建筑之一，也是至今保存下来的最好的古罗马建筑之一，神庙供奉的是护佑已出嫁的妇女和男人之神福尔图那·维里利斯。

（2）建筑物虽不大，但很有气势，外部使用希腊的爱奥尼亚柱式，庙有高台基，与埃特鲁里亚的建筑很相似。

（3）神庙前有一个由两排柱子组成的前门廊，门廊很深，是罗马古建筑的独有特点。

3．维斯塔神庙

（1）建于公元前1世纪，为女灶神维斯塔而建，据说贞女在此守护不灭之火。

（2）神庙的外围有希腊科林斯式柱子，轻巧华丽，这种柱式可能是从罗马古老的住宅演变而来。

4．万神庙

（1）建于公元118年到125年，整个建筑具有雄浑肃穆的特点。

（2）万神庙基本是一个圆形的庙，平面直径43.5米，上有一大穹顶，顶上有一圆形的窗，阳光从这里射入，照亮内部。

（3）万神庙内部空间很大，有柱子和壁龛，地面用不同颜色的大理石镶嵌。外部有巨大的门廊，门廊很深，采用科林斯柱式，没有浮雕装饰。

5．科洛西姆斗兽场

公元75年到82年，奴隶主出于享乐的目的在罗马建造最著名的圆形斗兽场——科洛西姆斗兽场，这个斗兽场可容纳五万多观众，被列为世界七大奇迹之一。

（1）结构

①从外部看，这座建筑分为四层，一、二、三层由连环相接的拱券组成，形式十分美观，两门之间有夹柱，每层的柱式不同。

②一层为庄重的多里安柱式，二层为典雅的爱奥尼亚柱式，三层为华丽的科林斯柱式，最上一层是饰有扁平柱子的围墙。

（2）建筑特点

它是一座节日性建筑、世俗性建筑和供大量群众使用的建筑。

6．卡拉卡拉公共浴场

浴场内部非常宏大，有大理石的柱子和用彩色石头镶嵌的地面。面积达12公顷，同时可容纳1600人入浴。

7．凯旋门

罗马帝国为庆祝军事远征的胜利，兴建大量的凯旋门，这是罗马人独特的创造。

（1）提图斯凯旋门

①建于公元81年，皇帝提图斯为纪念他镇压犹太人起义的胜利，在罗马建造这座豪华建筑物。

②凯旋门的表面安装着光洁的大理石和四根科林斯式的柱子，饰有科林斯式的草叶，门楣上有带文字的石碑，拱券式大门的跨度很大。

③为满足帝王们不断增长的虚荣心，凯旋门规模越来越大，并且装饰华丽的浮雕，描绘帝王的武功的情节。

（2）其他凯旋门

较有代表性的凯旋门有：图拉真凯旋门、塞维鲁凯旋门、君士坦丁凯旋门等。

四、雕刻

1．概述

（1）罗马的肖像雕刻特别发达，这与他们崇拜祖先、祭祀亡灵有关。

（2）用蜡或石膏制成的面具是肖像雕刻最早的雏形，罗马理想化的肖像雕塑作品大都用来歌颂帝王和统治阶级人物。

（3）公元1世纪前后，出现比较重视理想化、歌颂统治阶级人物的肖像雕刻。

（4）到了公元2世纪，在一些帝王的肖像上已经很少有像奥古斯都雕像上的那种神圣的色彩，而越来越变成一个世俗的人，并且出现大批复制希腊的雕刻，且不能保证原作的风貌。

（5）公元3～4世纪，罗马帝国的政治和经济处在危机的年代，是帝国的后期，这一时期创作的一大批统治者的肖像，风格不求细腻而偏重粗犷，甚至显得草率。

2．罗马的雕塑风格

一方面偏重于写实，不美化外形；另一方面，偏重于美化外形，有理想化的特色；此外还有一些作品是将这两种风格糅合在一起的。

3．肖像雕塑

（1）《一个罗马贵族和他的祖先肖像》

这件雕塑很有个性特色，外形没有美化，是典型的罗马人的肖像。他手里拿着两个祖先的头像，神情庄重，表明对祖先的尊敬，同时以此来炫耀他高贵的门第。

（2）《阿格立波头像》

这是一件着重表现人物气质的作品，阿格立波是屋大维的密友、女婿和参谋，艺术家把这个军人的威武气概表现得很充分，令人望而生畏。

（3）《维吉利头像》

作品表现另外一种形象，即一个有权势、性格则优柔寡断的人——维吉利。

（4）其它雕像

诸如突出个人气质和性格的肖像有《第一执政官布鲁特像》《奠酒的罗马人》《演说家》及《葛曼尼克肖像》等作品。此外，还有弗拉维王朝的《女子头像》和《少年头像》。

（5）《奥古斯都像》

发掘于普里姆港的里维别墅《奥古斯都像》是1世纪很有代表性的作品。这个罗马元首雕像中的人物被塑造成神。在不放弃写实的原则下，人们从这件作品能认出元首本来的面貌，成为后来雕刻帝王将相塑像的典范和样板（如图5-2所示）。

图5-2　奥古斯都全身像　1世纪初　罗马

（6）《马尔克·奥瑞略骑马像》

2世纪雕刻的《马尔克·奥瑞略骑马像》有细微的感情描写，故称之为“情绪性的肖像”，对后来欧洲的雕塑有很大的影响，大约从这一时期起，罗马的雕塑不再敷染颜色。

（7）《阿拉伯的菲利普肖像》

在梵蒂冈收藏的《阿拉伯的菲利普肖像》是3世纪古罗马后期的一件有典型意义的肖像。肖像人物是一名依靠武力的做了几年皇帝的职业军人，从脸部表情来看，他是一位意志顽强、性格残忍的人。

（8）《君士坦丁像》

公元4世纪创作的《君士坦丁像》是一件突出人物性格的作品，艺术家尽力把这位很有作为的皇帝的尊严和智慧表现出来，但并不美化。

4．浮雕

古代罗马的浮雕作品的内容多叙事性，记述帝王的丰功伟绩。它不仅有艺术价值，而且有史料价值。

（1）和平祭坛

①和平祭坛是一个长方形的建筑物，建于公元前13～公元前9年，是奥古斯都为宣扬自己是一个和平的皇帝而建造的。

②祭坛的外围有6米高墙，墙内外安装有浮雕，墙的外面下边刻有雅致的图案，上边刻有人物。

③东面一块浮雕描绘了罗马大地女神忒路斯的故事，表现国泰民安、五谷丰登的景象。一方面歌颂奥古斯都的功绩，同时反映人民热爱和平的希望。作品虽有古典风格的庄重，但并不呆板，很有生活情趣。

④祭坛的另一块浮雕《帝国的行列》，人物具有庄重肃穆的特色。

（2）提图斯凯旋门

①一块浮雕的画面表现提图斯正坐在四匹马拉的战车上，在他身后的胜利女神为他加冕，周围簇拥着欢迎的人群，背景上有凯旋而归的士兵。

②另一块浮雕上描绘士兵们正在把战争中抢掠来的财物抬进罗马城，中间有一个七个头的圣灯是从耶路撒冷掠来的战利品。这两块浮雕构图很大胆，空间的处理亦有特色。

（3）图拉真圆柱浮雕

①公元106年到113年，图拉真皇帝为纪念他远征达吉亚的胜利建造图拉真圆柱，柱身长27米，上面有200平方米长浮雕饰带。

②这些浮雕除描写战斗的场面外，还描写行军的生活和自然风景。浮雕上共雕有2500多个人物，这些人物栩栩如生，生动活泼（如图5-3所示）。

③还有象征性的人物，如以蒙面纱的妇女来象征黑夜，以长须的老人象征多瑙河。

图5-3　图拉真圆柱浮雕（局部）

五、绘画

1．壁画

罗马的绘画同样受到希腊的影响，今天所见多是一些装饰性的壁画，不同时期的壁画有着不同的风格，在19世纪末叶，一些学者将罗马庞培城发现的壁画划分为四个时期，叫做一、二、三、四种庞培风格。

（1）镶嵌风格，流行于早期，特点是用颜色涂绘建筑物上的细部（指用灰泥做成的浮雕状的部分）。

（2）流行于公元前80年到公元1世纪，特点是开始直接在墙面上作画，强调立体和透视的效果。

①这种风格的代表作品，如庞培的秘密祭别墅壁画、罗马的别拉廷的利比亚庐壁画等，多取材希腊神话，受希腊公元前4世纪绘画影响。

②庞培的秘密祭别墅壁画描绘了酒神巴库斯的事迹，表现的祭祀仪式具有神秘恐怖的气氛，长卷式的构图，人物相互关联，每个人都有着不同的心理状态和表情。

③罗马壁画的《奥多布朗底尼婚礼图》亦为长卷式构图，画面有典雅、欢畅的气氛。

（3）公元1世纪，开始流行庞培风格，这种风格追求典雅装饰趣味，强调平面效果，墙上的柱子被画成像枝形金属灯台的样子，所以也称枝形烛台风格。

（4）流行于公元1世纪下半叶的壁画风格，特点是具有幻想的建筑构图，利用透视扩大空间，色彩鲜艳，人物常处在激烈的运动中。

①庞培维季别墅的伊克西翁室的壁画即属于第四风格的代表作品。

②罗马壁画，如《美惠三女神》《惩罚丘比特》《维纳斯与马尔斯》《男演员》《春天》《女诗人》等也是十分出色的作品。这些作品有写景、写人、抒情和写实，风格多样，情调各不相同，有浓郁的生活气息。

2．肖像画

罗马时代的注重写实、善于刻画人物心理的肖像，为后来欧洲肖像画艺术的发展提供了极其宝贵的经验。

（1）“法尤姆肖像”

①美术史上把出土于法尤姆地区的肖像画统称为“法尤姆肖像”，这些木板肖像创作于罗马帝国时代。

②这些用蜡或胶画成的作品，色彩鲜艳，人物形象不做美化，大都写实，有个性特色。

（2）《上了年纪的罗马人肖像》

收藏于俄罗斯普希金造型艺术博物馆，是一幅很生动的肖像画。主人公瘦削的脸上刻画着饱经生活风霜之苦的皱纹，眼睛里流露出忧郁的神情，是一个活脱脱的现实人物（如图5-4所示）。

图5-4　上了年纪的罗马人肖像