第4章 古代希腊美术

一、概述

希腊是世界文明古国之一,她的艺术影响除涉及本土和爱琴海诸岛外,还远及地中海沿岸、黑海沿岸、小亚细亚西部及北非等地,对后来的欧洲文化有很大的影响。但随着公元前146年科林斯的陷落,希腊的艺术日益衰落,艺术中心逐渐转移到罗马。

1.古代希腊美术的特征

(1)古希腊的奴隶制与埃及不同,带有较多的民主和自由色彩,故古希腊的美术作品中不仅反映奴隶主贵族的审美观,同时也反映广大自由民阶层的理想和要求。

(2)古希腊美术与古希腊神话和传说有密切关系。古希腊的美术家按照生活中的人来描绘塑造神,所以他们创造的艺术形象颇有人情味和生活情趣,神人同形同性。

(3)古希腊人重视表现现世生活的欢乐,美术作品中的人物形象充满欢乐和信心,让人感到他们是世界的主人。

(4)古希腊因地理位置的开阔,在艺术上善于兼容并蓄,风格呈多样化。

(5)古希腊美术家的最高理想是表现完美的人体。从雕塑来看,塑造人体强调的法则是简明、清晰、匀称、和谐,具有理想化的特色。

(6)古希腊的建筑强调明快的节奏和匀称的构图,建筑物与人有协调关系,让人感到亲近,成为生活中的一个组成部分,很少有像埃及金字塔那样庞大的规模。

2.古希腊艺术的发展分期

(1)爱琴文化时期

约公元前3000年~前2000年。

(2)荷马时期

公元前12世纪~前8世纪。

(3)古风时期

公元前7世纪~前6世纪。

(4)鼎盛时期

公元前5世纪~前4世纪。

(5)希腊化时期

公元前4世纪末~前1世纪。

二、爱琴文化时期

爱琴文化,又称克里特-迈锡尼文化,大约存在于公元前3000年到公元前2000年间,是古希腊艺术产生的前奏和序曲。

1.克里特岛文化

(1)建筑

最著名的是克诺索斯王宫,该王宫始建于公元前2000年,直到公元前1500年最后完工,它既是国王的宫殿又是祭祀的地方。在王宫内墙上有精美的壁画,其内容广泛,形式生动。

(2)壁画

克诺索斯王宫内墙上有精美的壁画,其内容广泛,形式生动。其中斗牛、采番红花、少女像、穿天蓝色服装的贵妇等都画得十分活泼,有浓郁的生活气息。

(3)浮雕

《国王-祭司》,表现年轻的国王信步走在春天的花丛里,彩蝶纷飞,春光明媚,把人物和自然之美糅合在一起,颇有抒情性。

(4)雕塑

《舞蛇女神》栩栩如生,带有丰富的表情。她戴着奇特的帽子,身着鲜艳的时装,折叠式的裙子像伞一样张开,让人联想到摩登女郎。

2.迈锡尼文化

迈锡尼是伯罗奔尼撒半岛上的一个古城。公元前1500年至公元前1200年间,迈锡尼文化一度极其繁荣,深受克里特文化的影响。公元前1200年左右,迈锡尼文化开始衰落。

(1)迈锡尼卫城

卫城用巨石砌成,周围约有1公里,城内曾建有豪华宫殿和住宅。

卫城的出口处有一座狮子门,门上方的横石上立有一块三角形石龛,中间刻有一柱,柱子两旁有一对石刻的狮子,形象粗壮雄伟,很有气魄(如图4-1所示)。

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图4-1 狮子门

(2)瓦菲奥墓室里的一对金杯

其中一件上有猎人捕捉野牛场面的浮雕,生动刻画了人与兽激烈搏斗的情景,造型十分精彩。

另一只杯上刻有几只憩息中的牛,中间有一牧人,气氛平和悠闲,展现了迈锡尼美术粗犷、庄重的特色。

三、荷马时期和古风时期

1.荷马时期

荷马时代是传说时代,时间约在公元前12世纪到公元前8世纪。这一时代最突出的艺术品有:

(1)有着几何风格的陶瓶,大都为墓葬和祭祀而制作。

(2)狄甫隆陶瓶,作于公元前9至公元前8世纪,造型匀称,质地细腻。瓶上画有图案花纹和简单的人形,不过,这些人物画造型简略,像似剪影,说明此时画风还相当幼稚。

2.古风时期

古风时期是指公元前7世纪至公元前6世纪这一历史阶段。

(1)古风时期美术的基本特点

艺术中逐渐把人当作描绘的主要对象,艺术家们开始注意观察人的表情,研究人体的比例和动态。

艺术家开始冲破古代埃及的那种固定不变的程式,并注意风格的多样化。

(2)建筑

神庙

希腊人重视修建神庙,各个城邦国家都把神庙看做是祭祀和公共活动的中心。

柱廊

神庙的外部常有柱廊,不仅使建筑物变得美观,同时起到遮风避雨的作用,深受前来祭祀或集会人们的欢迎。

柱式

早期的柱子是木制,后改为大理石制,形式华丽美观。主要有三种柱子的样式,即多利安式、爱奥尼亚式、科林斯式(如图4-2所示)。

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图4-2 古希腊建筑的三种柱式

(3)雕塑

约公元前7世纪,希腊人开始使用大理石作雕塑。

《阿耳忒弥斯》

a.在提腊岛发现,是公元前7世纪的一件大理石雕塑。

b.从这件早期的作品来看,这位狩猎女神的形象是静止的,两手下垂,面部庄严,头上的发式近似埃及风格。表明古希腊早期的雕塑明显有东方艺术的痕迹。

《赫拉》

a.在萨摩斯赫拉庙出土,作品呈现静止的和直立的形态。

b.这件作品的衣纹表现很有特色,透过衣服可以感觉到人物饱满的肉体。

《克列奥贝斯》

a.在德尔菲发现,是古风时期的一件男裸雕像。

b.这件作品虽然有不少稚拙之处,但是对人体的研究已有了一定的进展,身子不再是一个圆柱体,已经可以看到各个部位的变化和匀称比例。

c.雕像的面部大都带有一种永恒的微笑,被人们称之为“古风的微笑”。

《穿无袖外衣的女子像》

a.发掘于雅典的卫城,创作于公元前6世纪后期,形象典雅,线条流畅,有轻快的节奏感。

b.可以看到残留的色彩痕迹,证明古希腊的雕像与埃及一样都有颜色(如图4-3所示)。

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图4-3 穿无袖外衣的女子像

(4)陶绘艺术

公元前7世纪至公元前6世纪,希腊的陶绘艺术也得到了发展。陶器上的绘画题材很广泛,有神话故事,也有描绘日常生活。主要分为以下两种风格:

黑绘

产生于公元前7世纪末,在坯上用黑色釉彩画图像,再用线刻出图像轮廓和细部,烧成后,器物为赭色地,衬托乌黑的人物等形象,显得深厚凝重(如图4-4所示)。

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图4-4 黑绘陶瓶

红绘

产生于公元前6世纪上半叶,是在坯件上用黑色线条勾画出轮廓和细部,再把图像以外的底子涂成黑色,而人物等形象的内部空出,烧制成红赭色,使图像的描绘更加自由,真实感更强。

四、鼎盛时期

从公元前5世纪起,希腊的美术逐渐进入繁荣时期。当时以雅典为中心奠定了奴隶社会的民主制度,在伯里克利执政期间达到登峰造极的地步,为希腊艺术的繁荣提供了有利条件。鼎盛时期又分初、中、后三个时期。

1.鼎盛初期

(1)鼎盛初期的美术特点

尽力克服古风的痕迹,在艺术上体现创新的精神。

(2)建筑

雅典娜神庙

建于公元前490年左右,是繁荣前期的一座气势雄伟的建筑。为纪念希波战争的胜利而建,神庙的山墙上雕刻有特洛依战争的神话故事。

宙斯神庙

这座神庙更为壮观,采用多里安柱式,正面有6根柱子,两侧各安置有13根柱子,柱廊庄严、稳定,有肃穆、宁静之美。

海神波塞冬神庙

这座神庙至今保存完好,粗壮雄伟的多里安式柱廊显示出希腊作为海上强国的威风。

(3)雕塑

雕塑作品

a.《卢多维奇宝座》

第一,这件作品是一个大理石的长椅子,以发现者卢多维奇命名。椅子中间部分雕刻着阿佛洛狄忒在水中诞生的情景,如芙蓉出水,体态轻盈,是最早的女裸体雕像之一。

第二,椅子两旁有雕像,一边是一个妇女正在祭祀,十分虔诚;另外一边是一个裸体的女神正在吹笛,形体典雅优美,线条柔润(如图4-5所示)。

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图4-5 卢多维奇宝座浮雕

b.《驭手》

第一,雕塑在德尔斐发现,是罕见的希腊青铜雕像的原作。

第二,作品中的男子手里牵着缰绳,头和肩膀微微地向右偏斜,像随马车在颠簸,呈现出优美的动态;男子身着长衣,衣纹线条流畅自然,身体很有立体感,轮廓简洁、优美;眼睛镶着发亮的黑宝石,显得神采奕奕。

第三,这个雕像很可能是献给阿波罗神庙的祭品,人物带有严肃庄重的表情(如图4-6所示)。

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图4-6 驭手

雕塑家

a.米隆

他长期在雅典工作,创作上最活跃的时期在公元前470年到公元前455年初。他的代表作有:

第一,《掷铁饼者》

这是米隆最优秀的代表作之一,表现了一个运动员掷铁饼时即将抛出前的一刹那情景。人物面部虽然宁静,而身体的肌肉却处于紧张状态。该作品显示了这个时期希腊的雕塑家不仅能准确地刻画人体,而且能打破静止的状态,表现人物的运动和内心感情的变化。

第二,《雅典娜与玛息阿》

从这件作品中可以看到美与丑的对比,动与静的结合。

b.皮弗哥拉斯

他在意大利南部列吉城工作,代表作有《雅辛托斯》《拔刺的男孩》等。

2.鼎盛中期

鼎盛中期的美术是指公元前450年至公元前410年这个阶段的美术,是希腊艺术的高峰时期。

(1)建筑

当时雅典是艺术的中心,在建筑上,以雅典卫城的建筑群最为著名。

帕台农神庙

a.始建于公元前447年,于公元前438年主体完工,为雅典的保护神雅典娜而建。

b.神庙建于长约70米、宽31米的三层台阶,建筑师是伊克提诺斯和卡里克拉特斯。

c.建筑物上的雕塑作品由菲迪亚斯和他的助手们创作,有浮雕饰带、回檐浮雕板和东西山墙的浮雕,内部有雅典娜的戎装塑像。

d.帕台农神庙是围柱式的神庙,东西两面各8根柱子,南北各17根,柱高为10.5米,是多里安柱式。

e.神殿的前边为祭祀的地方,后边为女神殿。整个建筑比例匀称,结构紧凑,柱式优美,建筑物与周围的大自然的景色也很协调,但在战乱中遭到严重破坏(如图4-7所示)。

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图4-7 帕台农神庙

厄瑞克透斯神庙

神庙南边有一女像柱廊,柱廊有六个华丽的女像柱,每个女子都是一足着地支持全身,另一足稍作弯曲,显出轻松的样子,没有负重的紧张感。

(2)雕塑家

菲迪亚斯

他是这一时期著名的雕刻大师,大约生活在公元前500年至公元前431年。其代表作有:

a.雅典娜女神像

高达12米,创作于公元前438年,是一件以木为主并镶有黄金和象牙的雕像,但是原作没有保存下来。

b.帕台农神庙的浮雕

位于神庙的东西山墙和回檐上,长160米,高1米,上面有350多个人物和250多个动物,生动描绘了神话故事和一些战争场面。其中东山墙上的《命运三女神》姿态优美,柔软的衣服下透出温暖的肉体。

波利克里托斯

a.简介

波利克里托斯是阿尔格斯-昔克翁人,善创作青铜雕像。不仅是雕塑家,还是出色的理论家,曾著《法则》一书。他的功绩在于善于总结前人经验,把人体各个部分的比例作为法则固定下来。

b.代表作

波利克里托斯的代表作是《荷矛者》,作品表现负重的右足与持矛的左手相呼应,自由的左足与松弛的右手相互协调,展现了公民战士的形象,体格健美,富有朝气。

3.鼎盛后期

处于公元前4世纪。这一时期,以雅典为中心的升平年代过去,政权逐渐转移到斯巴达人手里。美术作品反映出人们怀疑、苦闷的心情和骚动不安的情绪。

(1)鼎盛后期的艺术特点

过去英雄式和理想化的形象减少,人物形象多充满复杂不安的感情,有时带有一定的悲剧色彩。

人物形象更富有个性,更像现实生活中的人。

出现专门为达官贵人建造的纪念碑和陵墓。

雅典不再是全希腊惟一的艺术中心,各地出现自己的中心,开始形成流派纷呈的局面。

(2)建筑物

有埃卑道尔剧场、列里克拉特纪念亭和摩索拉斯陵墓。

(3)雕塑家

公元前4世纪在雅典继续保持了雄厚的雕塑力量,出现了大批雕塑名家。

开菲索妥斯

雅典著名的雕塑家,受雅典政府的委托创作了形象生动、富有生活情趣的《抱着普鲁托斯的埃伦娜》,为纪念雅典人战胜斯巴达人而创作,以和平女神埃伦娜和财富之神普鲁托斯象征雅典的富饶和长盛不衰。

普拉克西特列斯

他被看作是开菲索妥斯继承者,是技巧娴熟、带有抒情色彩的雕塑家。代表作品有:

a.《抱幼童酒神的赫耳墨斯》

这部作品生动地刻画了神的使者赫耳墨斯和他抱着的小酒神狄俄尼索斯。雕像形体柔美,表面光滑,有柔和的明暗转折,体现出这个时期的艺术趣味正逐渐转向贵族的享乐主义。

b.《休息的萨堤罗斯》和《杀蜥蜴的阿波罗》

抒情意味很浓。

c.《尼多斯的阿佛洛狄忒》

作品发现于克尼德岛。表现的是女神正在入浴前的情景,形象柔美,富有青春的活力。

斯科帕斯

斯科帕斯生于帕罗斯岛,主要工作在德根(即现在的皮阿里),代表作品为《美勒德》。该作品表现了人物激烈的运动,带着半醉的女酒神美勒德狂舞着,头部后仰,前胸挺起,全身肌肉在扭动。

利西波斯

他曾是马其顿王宫的艺术家,曾创作过上千件青铜雕塑。他创作的人体雕像,头部与身子的比例是1:8,突破了前人的规则。他的代表作品有《刮汗污的运动员》《赫拉克勒斯》和《亚历山大大帝头像》。其中,《刮汗污的运动员》是一件很精美的男子裸体雕像,展示的是男子在激烈的竞赛后刮身上的汗水,双手向前,两足刚停止运动,整个身体还不大稳定的状态。

其他雕塑家

a.列奥哈列斯

曾创作过《百费德勒的阿波罗像》,这件作品在19世纪以前一直被学院派的艺术家们推崇为艺术的典范。

b.无法判定的作者

《阿尔威米斯》《台美退耳坐像》、赫格索斯的墓碑浮雕等作品,虽然还不能判定作者是谁,但它们都是很生动的传世佳作。

五、希腊化时期

希腊化时期始于公元前334年的马其顿国王亚历山大的远征,止于公元前30年罗马人灭亡托勒密王国。这一期间,奴隶制在地中海东岸及西亚地区得到进一步发展。腊化时期主要国家有托勒密王国、塞琉西王国、马其顿王国、帕加马王国等。

1.希腊化时期的艺术变化特点

(1)亚历山大的远征,加强了东西方文化的交流。

(2)由于各王国的统治者把艺术看成是享乐的工具,为迎合统治者的趣味,一些美术作品中出现唯美的倾向。

(3)风俗性的作品更加常见,描绘的题材范围相应地扩大。

2.建筑

(1)希腊化时期的神庙和宫殿建筑都较华丽,普遍采用爱奥尼亚柱式和科林斯柱式。

(2)一些公共事业性的建筑得到迅速发展,如营造议会、图书馆、学校、贸易所等建筑物。

(3)希腊化时期最著名的建筑物有雅典的奥林匹亚神庙、帕加马的宙斯祭坛、埃及的亚历山大港灯塔等。亚历山大港的法洛斯灯塔高达140米,被誉为世界七大奇迹之一。

3.雕塑

(1)简介

希腊化时期的雕刻不再局限于希腊本土,而是遍布各地,形成不同的风格和流派。

由于非常悠久的传统,希腊本土的雕塑艺术此时仍然保持强大的生命力。

(2)作品

《尼凯女神像》

由萨莫色雷斯创作于公元前4世纪末,高2米,由大理石雕成,是为了纪念公元前306年战胜托勒密王国的舰队而创作。

《阿佛洛狄忒》

由米洛斯创作于公元前3世纪~公元前2世纪,用大理石雕成,高2.04米。雕像亭亭玉立,姿态典雅迷人,有内在与外在美统一的和谐感,洋溢着青春的气息(如图4-8所示)。

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图4-8 米洛斯的阿佛洛狄忒

4.绘画

(1)希腊化时期的绘画有新的发展。在保加利亚卡塞琉克的墓室里发现一些希腊化时期的壁画,这些画虽然技巧有些粗糙,但是很有生活的情趣。

(2)庞贝古城发现的镶嵌画《伊苏之战》,是罗马人照希腊原壁画复制而成的一件作品。画家以熟练的手法生动地描绘了亚历山大与波斯王大流士三世在伊苏决战的情景,画面气氛热烈,景象逼真,人物众多,构图严密。

5.艺术文化中心

(1)托勒密王国

简介

托勒密王国是希腊化时期的一个重要的文化艺术中心,雕塑艺术既有希腊的影响又保存有古埃及的艺术传统,风俗性的题材在这一地区得到重视。

作品

a.《努比亚少年歌手》

这是一件有浓郁生活气息的作品,表现的是一个流落街头的非洲流浪儿的形象,扭动着身子正在歌唱,但从表情中可以感到他的忧伤。

b.《抱鹅的孩子》和《尼罗河》

这两件雕塑是为迎合贵族趣味而创作。

(2)帕加马

简介

小亚细亚的帕加马是希腊化时期另一个艺术中心,这个地区文化发达,图书馆藏书量仅次于亚历山大城图书馆。

作品

a.《自杀的高卢人》

第一,作品创作于公元前3世纪末,是一组悲剧性的人物,展现的是高卢人的首领战败后不愿作俘虏,于是先把妻子杀死,然后自杀的场面。

第二,这个悲壮激烈的场面虽然表面上是在赞美高卢人的不屈精神,但实际上是帕加马人在歌颂自己。通过表现战败者的顽强,从而显示出胜利者的伟大。

b.《垂死的高卢人》

作品中雕刻家生动而逼真地塑造了濒于死亡还在挣扎的高卢战士。

c.宙斯祭坛

这个祭坛安装有130多米的浮雕饰带,雕塑在这些饰带上展现了诸神与巨人之战的激烈战斗场面,影射帕加马与高卢人之战。

(3)罗得岛

希腊化时期罗得岛是不可忽视的艺术中心。该地产生的重要作品有《拉奥孔》,它的作者是三个人,即阿耶桑德罗斯、雅典诺多罗斯和加纳那的波利佐罗斯,题材取自希腊古代传说,作品表现出在人和命运搏斗中,拉奥孔眼睛里流露出的悲天悯人的激情。