包豪斯和设计理论

包豪斯像一位严厉的父亲，我们渴望推翻他订立的家规；他又像一个天真的孩子，那乌托邦式的理想主义，让我们深感怀念。

艾伦·路普顿 J. 艾伯特·米勒

1923年，瓦西里·康定斯基提出了三个基础几何图形与三原色之间的普遍对应关系：动态的三角形本质上是黄色的，静态的正方形本质上是红色的，宁静的圆形本质上是蓝色的。时至今日，▲■●的对应关系已经失去了普遍性，它作为一个浮动符号包含了不同含义，也承载着世人对包豪斯的回忆。

包豪斯已成为现代主义神话的起源，在它的影响下成长起

1918年

第一次世界大战以《凡尔赛条约》的签署而结束。

德国战败，魏玛共和国成立。

1919年

包豪斯在魏玛创立。

建筑师沃尔特·格罗皮乌斯担任学院的院长。

1920年

学院设立基础课程，由画家约翰内斯·伊顿担任主讲教师。该课程是所有新生的必修课，内容主要涉及设计原理和材料的性质。受伊顿的影响，包豪斯的编排设计风格以表现主义为主。

来的几代人都对它时而推崇，时而抨击。包豪斯像一位严厉的父亲，我们渴望推翻他订立的家规；他又像一个天真的孩子，他那乌托邦式的理想主义，让我们深感怀念。本书收录的文章对现代主义表现出一种矛盾的态度。包豪斯为挖掘设计在形式和社会意义上的潜力，付出了不懈努力，这让我们惊叹不已。然而，有一些有价值的方向理念提出后却没有被实现，还有许多前卫的想法则被它所服务的企业文化予以中和——▲■●的形状和颜色已经成为组成企业商标的重要元素。

包豪斯并不是一个庞大而僵化的机构；像其他学校一样，它由学生、教师和管理人员组成，经历着不断的变化和时不时发生的内部分歧，并且经常与外界敌对的社团相对峙。本书并不打算试图解释包豪斯复杂的历史，因为相关内容想必在其他书中已经有了详细的记载。我们将重点阐述包豪斯及其设计理论。

以一种理论自觉的方式思考设计，这是包豪斯的主要贡献之一。但是学院侧重于视觉体验，并将其作为自发的表达领域，这加剧了第二次世界大战后设计教育中普遍运用的各种设

计语言之间的对立。我们相信，设计理论的更新可以鼓励人们对设计方法和设计目的进行批判性思考，进而重振平面设计这个行业。本书将从以下几个方面来看待▲■●：这些几何图形的魅力从何而来？它们可以帮助阐明哪些技法和思想？平面设计师还可以借鉴哪些理论模型？J.艾伯特·米勒在第一章“小学”中，展示了19世纪幼儿园运动中所蕴含的现代主义设计理论的先例，该理论与包豪斯一样，将视觉体验分解为简单、重复的元素，如▲■和●。艾伦·路普顿在第二章“视觉词典”中，考察了包豪斯设计的一些形式策略，这些策略与一种普遍的视觉“语言”有关，康定斯基将其概括为“一种脱离了字母书写文化限制的自主范本”。迈克·米尔斯的文章，从前卫的起源写到与大众文化的融合，追溯了赫伯特·拜尔在1925年设计通用字体时的历史轨迹。朱莉娅·莱因哈德·路普顿和肯尼思·莱因哈德是文学理论家，他们曾撰文分析▲■●在精神分析学视角下的地位。物理学家艾伦·沃尔夫带领我们去想象生活在一个低维或高维的空间，并且去思考自然世界的分形结构。托

里·埃杰尔曼在“魏玛的诞生”这一章里，描述了包豪斯所处紧张的政治和经济环境。

本书与一个名为“包豪斯与设计理论：从幼儿园到后现代主义”的展览一同面世。我们所说的后现代主义，吸收了包豪斯的经验教训，将包豪斯的形式从其前卫追求中剥离出来，并赋予其新的追求目标。曾经代表了视觉设计契机的▲■●，成为一个转瞬即逝的符号，出现在当代的图形、家庭用品、包装和时尚潮流中，承载了诸如原创性、技术、设计、基础、现代主义甚至后现代主义等不同的信息。

我们相信，尽管许多现代主义设计策略仍然引人注目，但作为视觉语言，它们必须具有不断重新解释文化和表达意义的能力。视觉语言并非是不言自明或自成体系的，而是必须在更广泛的社会和语言领域中发挥价值作用。为了让设计师掌握这个更广泛的领域，我们必须开始审视和表述视觉形式与语言、历史和文化之间的关系。