I 剧本

历史剧与历史

历史剧的创作和历史学不一样，在历史依据的基础上必然会有一定的艺术发挥。历史剧的创作和历史学都是对历史的某种叙述，只是角度不同。历史学是为了探寻历史真实，而历史剧则是为了演绎出好故事。历史一定是历史剧的核心素材和灵感来源，我们从历史出发去理解和创造人物。因此同样的历史素材，不同的人拍出来的作品有不同的理解。比如很多戏曲都讲的是历史故事，有些故事跟历史有很大的差异，但作为艺术作品还是可以流传下来。

况且，历史本身就没有绝对的真实，不可能完完全全地复刻真实，只能通过一些文本和民间故事传递下来。这些文本或故事好多都与史实存在出入，因为它们不可避免带有特定历史叙述者的主观性和局限性。况且大多数历史都是帝王书写的，是成功的人书写的，都有其倾向性。

所以写历史剧中的一个人物，先要在历史里找他的位置。比如写刘娥，先要理解她在历史当中的位置，再从她的生活中去找最能够表现她的戏剧点。在创作中，不关照历史背景，只按照编年表来是不够的，还需要把握历史对人物经历的影响，这才能形成戏剧的张力。

这些戏剧点往往淹没在人物的整个生活当中。历史的素材很多样，甚至有的只是民间流传下来的传奇，它们可能涉及特定时代的主流立场。所以要求创作者用你对历史观的判断，去找相对客观的评价，把各种各样的色彩去掉，尽可能还原其本来的面目。再在这个本来的面目里，分析和推测一些可能性。可以说这是一个正确的方法。

历史故事的创作一定会有演绎的成分。比如《三国演义》跟《三国志》，两者都是基于三国这段历史写出来的，但一个是“演义”，是文学创作，在讲有戏剧性的故事；一个是“志”，主要在记录，目的是还原历史真实的人和事，会相对客观一些。

从古到今的故事创作都有这个特点。比如戏曲就是一种戏剧化的历史，从宋代就开始有了。清朝的武侠小说《三侠五义》写了包拯断案的故事，小说的核心人物就是包拯，故事写他如何审奇案、平冤狱，其中最有名的故事之一就是包拯查清了多年前的皇宫冤案“狸猫换太子”，使得仁宗与李宸妃母子二人身世得以还原。宋真宗、刘娥还有李宸妃，这三个人的三角关系和仁宗的身世非常有戏剧性，但包拯断没断过仁宗的身世，并没有明确的记载。

这些被戏说的历史可能参考了正史、野史、传奇、演义和民间传说。这说明，戏剧创作可以通过分析这些人物和事件直接的相互联系，找出尽可能接近真实的本来面貌，再把那些最有戏剧张力的人物关系、矛盾冲突和最具代表性的故事情节加以演化，让人物和故事尽可能有时代感。只有大的历史感才能造就这些人物的命运。

对素材有了一定的理解之后，再找准一个点，发散出去。就《大宋宫词》来说，这个点就是刘娥。有了这个思考，会让我特别兴奋，发现每一个人都可以挖掘出很多很多戏剧性，简直有太多可以写。把“颜色”都洗了以后，把刘娥原本的模样先提炼出来，围绕着她去想，然后周边的人物自然也都活起来了。这是一个很有效的结构戏剧性的思路。

素材呈现出来人物和事件相互之间的联系，然后发现它们在戏里面慢慢都找到了各自的位置，比如应该出现在什么地方，该怎样用它们，以及它们意味着什么。

历史的素材里面其实有丰富的戏剧性。我觉得这些东西是很宝贵的，拍戏就是要把它们挖出来。比如《大明宫词》里，李隆基跟太平公主的感情关系其实是我们的分析和推测，因为我们觉得历史上他们俩的关系特别微妙。

李隆基这个人是有野心的。晚年的武则天怕他做皇帝，就把他贬到了外面，他自己也在外面花天酒地，有意表示自己对权力没有欲望。后来他回到皇宫之后篡权，太平公主帮他出了很大的力。

从个人生活作风上来说，我们也觉得她爱慕李隆基不奇怪。那场李隆基向太平表白的戏我们处理得比较间接，但确实很浪漫。太平跑出来听到李隆基在身后喊：姑母，我爱你！然后她莫名停住了，薄纱的大裙子在夜幕的风里飘了起来。

很神奇，其实那场戏原本并没有写裙子飘起来了。但我却在现场说要来点风，想要有点秋风萧瑟的感觉，因为太平当时已经是暮年。裙子飘起来之后，我发现还挺好看，侧逆光下飘起来的纱裙层层叠叠，太平整个人看起来就好像是一只半透明的水母。

由于画面很美，观众愿意相信这种关系是真的。当然历史上李隆基有没有说过这句话不重要，我只是推测他们俩之间可能有这样的关系，并把这种关系放进了戏剧故事里面。

后来太平公主死得挺惨，连她帮着登基的这个侄子都没有留她活路。李隆基得权之后，觉得太平公主在朝廷里势力太强，怕她成为第二个武则天，赐了一条白绫让她自杀。如果他们之间真有这么一层爱慕的关系，这种感觉就更强烈，太平不仅连命都没有保住，而且杀死她的人恰恰是李隆基。其实，《大明宫词》如果再往下走，我肯定是要写这一段的，也会很好看。

还有薛绍和太平公主的感情关系。有一次在微博上有个新闻引起关注，说薛绍的墓被挖出来了，然后大家都开始讨论《大明宫词》里面太平和薛绍的爱情故事。历史上的薛绍跟太平公主确实有婚姻，但他命不好，结婚七八年之后就死了。他因为家族的人参与政变而受到牵连，武则天最后也没有念他跟太平的关系，把他抓进了大狱，结果他死在狱里。我们拍《大明宫词》的时候查了这段历史，对我们写故事很重要。

后来太平嫁给武攸嗣，也确有其事。武攸嗣的原型叫武攸暨。武攸暨这个人特别平庸，甚至有点窝囊，到晚年都只是一个不咸不淡的小官，但他是武家的人，托了武则天的福。这样一个武攸暨根本管不了太平，所以太平决定跟他结婚，这给了她最大限度的自由。而她与薛绍就完全不同，薛绍是她的初恋，我们猜想他们之间相互是有情感的。

剧里面太平一剑刺死了薛绍，历史上肯定是没有的。我们没有像历史上那样让薛绍卷入政变，而是死在了爱情上。拍历史剧会有一些戏剧化的虚构，但首先还是需要研究历史材料，找到里面暗藏的戏剧性。历史原材料里面有很多东西是非常戏剧化的，就看你能不能找到，有很多东西都可以拿来作为故事和人物关系的设定。

具体的剧情处理要建立在我们所理解的历史人物的基调之上。比如对宋真宗赵恒之死的处理。历史上赵恒从泰山封禅回来若干年后才驾崩。但在《大宋宫词》里面，他是在封禅的过程中在泰山上驾崩的。这是一个写意的方法。

这样的方法，来源于我们发现他晚年对封禅的热情很高，封禅之前还大张旗鼓地搞天书运动之类意识形态化的运动。为什么会这样做？我们理解他有一个很重要的动机，就是用这样的方式祈求上天的保佑。

赵恒作为堂堂大宋的皇帝，却到处不顺，尤其是子嗣单薄，身上的病也越来越重。他很早就得怪病，突然就昏厥，那时候的医学也不发达，不知道他的病是怎么回事，治也治不好。很多历史资料都提到了他的病，神经衰弱、糊里糊涂。他当时只有四五十岁，不能算年老体衰，应该是有顽疾。总之赵恒预感到自己的时日不长，虽有了赵祯，但抚养长大接他班还时日长远，又是独苗，这让他很焦虑。他情愿用自己的寿命换得仁宗的上位，把赵家的血脉延续下去。

另外，他也很想肯定自己这辈子做的很多事是正确的，比如签订澶渊之盟。澶渊之盟在历史上是很有争议的，在当时估计也有不同说法。肯定自己的历史作用大概是每个皇帝晚年都会想的事情。

赵恒一共生过六个儿子，五个都早夭，其中活得最久的赵祐也只活了不到十岁。第六子就是宋仁宗赵祯。他还生过两个女儿，也有一个早夭。他的前两任妻子都死得早。第一任潘氏没有一儿半女，二十二岁就死了，剧里面的潘玉姝就是以她为原型的。郭皇后的原型则是他的第二任妻子郭氏。郭氏生了包括赵祐在内的三个儿子，全部早夭，郭氏禁不住打击，三十一岁就死了。

历史上记载郭氏死是在1007年，赵恒第一次去封禅是1008年，赵祯出生是1010年。所以赵恒去封禅的时候还一个皇子都没有，身体已经不太好了。我们完全可以理解，赵恒封禅也好，搞天书运动也好，很可能都有为子嗣祈福的意思。但我们做了个改动，把赵祯出生的时间提前到赵恒第一次封禅之前，这样赵恒封禅祈福不只是因为想要一个儿子，关键是要祈求这个孩子能健健康康长大，因为这是最有戏剧性的点。我们给小赵祯写了一场病，命差点没了，把赵恒给吓坏了。他可能会想，我的孩子怎么总也养不活，上天怎么能够这样对我？他肯定是急疯了，所以特别想祈求上天保佑这个孩子。

我觉得死在泰山上可能是赵恒最好的归宿，比回来之后慢慢消耗而死更有戏剧性。晚年的赵恒除了搞迷信，基本上也没有什么作为了，已经只剩一副躯壳。他的病越来越重，状态糊里糊涂，越来越忘事，很多事情都是刘娥在帮忙打理。我想，他这个时候最大的愿望可能就是归天，我们把这个藏在了他封禅的行动里。这个艺术化的处理带有一些主观性，但正是基于对角色的理解。