第二幕
難忘的Osipova之夜及其他

Osipova演活了茱麗葉Romeo and Juliet
（Prokofiev/Nacho Duato）

2013年12月我在聖彼得堡親歷俄羅斯的嚴冬，低溫加上高濕度（—13°C/86%）還有風，對我不是大問題，只是天天下雪滿地雪濘真的不宜走動。我明知這裏著名的天氣曾經足以擊敗拿破崙和希特拉（法國德國也在寒帶），而Dmitri Shostakovich的第七交響曲《列寧格勒》（Symphony No.7 in C Major，Op.60）也有助於喚起我的記憶，可是我此行以聖彼得堡為首站是有道理的。Natalia Osipova於12月13日在此跳《羅密歐與茱麗葉》是我來捱冷的主因，然後也一口氣在馬林斯基看了另外兩場芭蕾舞。到聖彼得堡旅遊容易，我已去了三次，但看Osipova不易。不好的是三張票的成本接近五千元港幣。

但我終於能在聖彼得堡看到Natalia Osipova的現場演出。

這的確不易。要不是我住在歐洲大酒店（Belmond Grand Hotel Europe），而這酒店在Mikhailovsky劇院擁有一個四座位包廂，我也看不上這場演出（另一五星酒店阿斯托利亞堡羅科（Rocco Forte Astoria Hotel）也有包廂）。它們排出了幾場羅劇，凡是Osipova跳的幾場一早就賣個滿堂。我在酒店買到票而且劇院就在酒店後，踏雪走到戲院只是五分鐘。聽說Osipova當時也在該酒店住了一個月，可惜吃早餐時沒碰上聽說愛睡懶覺的她。

我絕不願濫用“偉大”一詞，尤其是用在這個那時才年方26歲的女孩身上，但Osipova的舞技確實對我資深的視覺也造成震撼，也只有“偉大”一詞適用於她。現場證實了YouTube上的她是真實的，想當年我也曾到琉森，證實Cecilia Bartoli是“真的”技藝超凡。年齡絕不能令凡人變成偉大，只有天賦可以，而天賦與年齡無關。2006年Bolshoi訪英，起用才20歲的Osipova配只有17歲的“男童”Ivan Vasiliev，跳最賣弄技巧的《唐吉訶德》，令一般“慢三拍”的英國觀眾也震撼了。因為倫敦的演出太轟動了，Osipova這小女孩也就一夕間成為明星。有趣的是，她和Vasiliev在Bolshoi雖成台柱，不出幾年後也因“藝術自由”之故離開，2012年投奔了聖彼得堡這間“進步”的Mikhailovsky劇院。

不幸那天演的羅茱，不是我們有幸曾在香港看美國芭蕾舞劇院ABT演的同一部戲：我們熟悉的MacMillan版本。我看的是這劇院的藝術總監Nacho Duato編舞的版本。也就是說，同樣莎翁的故事和Sergei Prokofiev的音樂，台上演的舞步完全不同。比較MacMillan版（有Fonteyn和Nureyev的經典電影為證），這個新版（今次首演），茱麗葉一角的編舞還不錯，可羅密歐一角卻全無MacMillan版的炫技，可說“誰都能跳”，看得沒勁，尤其珠玉在前。我的意外是那晚的男主角赫然是Leonid Sarafanov，另一位新從馬林斯基投奔過來的巨星。還以為出場的必然是Vasiliev。

不過現在所謂“加盟”的意義也不大：馬林斯基的台柱Diana Vishneva不是跳遍全球的舞台嗎，包括在“應敵對”的Bolshoi和Mikhailovsky！Diana不斷擴大的範疇已超越兩大劇院的保守範疇。可是新戲也不一定就值得叫好，這個Duato版的編舞肯定不如MacMillan版。唉，這版本的佈景也很簡約（節省的較好聽說法），露台雙人舞（Balcony Scene）都沒有露台。

既然男舞無可表現，那麼是Vasiliev或Sarafanov也就無所謂了。不明白為何Osipova不夥拍自己當時的老公而拍Novikova的老公，有點“點錯鴛鴦譜”之感（後來他們分開了）。不過，反正我也是Novikova和Sarafanov的擁躉！那時年方23的Vasiliev有飛人之稱，是當代硬技巧最驚人的男舞蹈員，但也許第二個飛人便是Sarafanov了（如果芭蕾舞是奧運的話）！

希望Nacho Duato不會繼續在Mikhailsky多玩他的新編舞，這版本的Romeo and Juliet我不大恭維。新創造不一定好！但Mikhailsky劇院比馬林斯基還要好，劇院較小但裝潢更漂亮，又在正正市中心，我希望我可以是常客！

儘管期待最高，Osipova的演出仍然令我震驚。她的舉手投足都在技巧上無懈可擊，她的速度之快，和跳躍之高簡直像飛人，使我想起20年前的Sylvie Guillem。無獨有偶，這兩人都是起初受奧運級藝術體操訓練，後來轉投芭蕾的。也許這才是訓練芭蕾最高技術之一途？但芭蕾是藝術不是體操，同樣令我震驚的是，Osipova在表情上的全面投入和無比的音樂感，因而化成完美的茱麗葉（她也演過MacMillan和Ashton的版本）。一晚吸收進我腦海的影像，會永遠留在我的記憶中。是晚喝彩聲不絕，落幕後主角還要出來接受觀眾的起立喝彩（Standing Ovation）！上次在馬林斯基看Lopatkina也看不到今天觀眾給Osipova的熱烈謝幕。

後記

12月16日我離開聖彼得堡飛柏林，訂了的士二時到酒店接我到機場。歐洲大酒店的公關經理Irina已是朋友，她竟於週日回酒店，目的是想給我約見同住店內的Osipova。早上怕她正在睡覺不敢打電話騷擾她，但從中午到一點她都不聽電話，演《睡美人》，訪問就只有等下次了。反正聖彼得堡會成為我的“芭蕾故鄉”，有機會的。而她現在已遷往我去得更多的倫敦去了。

馬林斯基的《睡美人》The Sleeping Beauty
（Tchaikovsky/Petipa）

看過了《羅密歐與茱麗葉》，我繼續在2013年12月14日，在馬林斯基劇院看了一場《睡美人》，主角是Anastasia Kolegova和Yvegeny Ivanchenko。他們不是大明星，但都是一流的舞蹈員。

我覺得連看兩場的演出，觀眾的態度顯然不同，儘管Anastasia人靚而〈玫瑰慢板〉（Rose Adagio）一段的“金雞獨立”穩如泰山，踢腿輕易近180度，可是不同Fonteyn的時代了，這樣的技術表現在今天只是常事。Anastasia仍然只是多年未能升上首席的一級獨舞員（First Soloist）。只有不出五個“偉大”級的明星如Osipova才能贏得俄國觀眾忘情的彩聲。所以我要怪責觀眾的喝彩不夠熱烈。

純以硬技術而論，Anastasia的玫瑰慢板勝過Alina Cojocaru，不過硬技術不是一切。這場演出還是精彩的，不好的只是因為那時我尚未找到竅門，被迫花了雙倍票價從Agent購票，給抽水一百多美元的痛苦。在俄國買票像網購飛機票，要有竅門，對我們外人極不公平！不過現在知道這竅門非常簡單，就是一早直接從劇院網址買票，英文網址，信用卡付款。只是那時我尚未找到這竅門（而你現在知道了）。

《胡桃夾子》The Nutcracker
（Tchaikovsky/Petipa，Ivanov）

2013年12月15日我繼續看馬林斯基劇團的《胡桃夾子》，主角是Yekaterina Osmolkina和Igor Kolb。既然為芭蕾舞而來，自然天天看戲。

傳統的大場面和佈景，也許在馬林斯基來說這也只是恆常演出，可是有的是馬林斯基的高水準。幾個月前曾看到Kolb在國立奧德薩戲劇和芭蕾舞學院劇場（Odessa National Academic Theatre of Opera and Ballet）跳《天鵝湖》欺場，在馬林斯基他則不敢，到底他仍是首席（Principal）。儘管Baryshnikov/Kirkland/ABT的經典錄像仍在我腦海中，但這樣比較不公平。要說的是這仍是高水準的演出。聽說大除夕那天馬林斯基的The Nutcracker（Novikova演），戲票炒至過千歐元。俄羅斯貧富懸殊，有付得起這票價的人。

Yekaterina Osmolkina是馬林斯基其中一個怕升不上首席的一級獨舞員，聲譽及出場的機會都不及Kolegova和Novikova，但她熟練的舞步和柔軟的身形仍然吸引着我，還有馬林斯基舞蹈員永遠非常正宗的style。Igor Kolb曾享大名其實年齡也不太老，那天看他的演出還是夠水準的，可是現在他徒然掛着首席的招牌，卻很少演出了。