03 职业漫画编剧的待遇

漫画编剧通常拥有剧本的署名权，在漫画连载时如果提及作者，通常也应附带漫画编剧的姓名。

但是对于漫画而言，作画表现尤为重要，这就好比人们讨论一部电影时通常会更多地讨论其导演。漫画编剧的稿费通常是一次性结清的，通过与工作室或甲方商议，稿费可能按格算或按章节算。剧本版权通常也是买断式的，交稿后版权就不再属于漫画编剧了。所以编剧的署名权得不到重视的情况也是存在的。

一方面，由于文字创作的“轻便性”，剧本创作所花费的时间通常在业内会被认为是最少的（肯定比作画少），同时剧本创作被认为是最轻松的（实际并不轻松）工作，所以一般漫画编剧的稿费不会比漫画助理（负责勾线或上色工作）的稿费高，在职漫画编剧只能靠同时兼顾几部作品的方式去提高薪酬。

另一方面，漫画编剧通常是最受“轻视”的位置。前面说到“谁都可以成为漫画编剧”，而且过去的“大部分漫画剧情的设计工作都是由漫画主笔兼顾的”，因此漫画编剧要做好工作室负责人、漫画主笔、甲方，甚至工作室的任何一个人对剧本提出批评和修改意见的准备。

没错，正因为动笔画了就不好改，所以剧本是最可能被修改也是最容易被修改的部分。许多漫画编剧的大部分时间都花在修改上，这是一种“合情合理的无奈”。

未正式发表的漫画作品，没有人知道它会不会得到读者的青睐。所以在漫画制作前期，其他主创对漫画编剧的建议和意见大多出自自身认知的不同及对剧本的不信任。

要改变这种状况，身为漫画编剧的你需要用专业素养来得到同事的信任。你对创作时使用的方法、技巧、套路要保持专业和信心，你必须拉开自己与普通人的差距，让每一个蠢蠢欲动的、觉得“自己也能编故事，说不定比你还强”的人专心做他们的分内事。否则，漫画编剧一旦失去主动权，就3只会成为一个没有灵魂的“码字机器”，写出的剧本也将“任人宰割”。