内容提要

本书从人体动态、材质表现到风格创意，全面而系统地讲授了时装画的手绘表现技法。第一章从时装绘画的历史引入，介绍了时装插画与时装设计图的区别与共同点，讲述了时装画的工具、材料及其运用规律；第二章分析了不同风格的服装人体形象，常用的服装人体比例、动态及其着装技巧；第三章介绍服装人体头部、妆容、手部、脚部等重要人体细节的表现；第四章详尽讲解服装与服饰品不同材质面辅料的表现技法；第五章从构图、色调、技法和灵感几个方面进一步介绍时装画的风格创意。

本书内容具有较强的实用性，可作为高等院校服装设计专业学习用书，也可作为对时装插画有兴趣的读者的参考用书。