第1章 作图者说

本期专访插画师——黄钦

姓名：黄钦

星座：双子

专业：自由插画师

兴趣爱好：健身。爵士乐。

现在从事的工作：某公司游戏主美术

问答实录：

1.从事绘画的契机是什么？是什么激发了你的创作动力？

此生第一次握笔，年少尚不会写字。但会瞎画。天生对生活的不满和愤怒让我一直画下去。

2.除了培训学习绘画以外，自己平日会通过什么方式提高画技呢？每天会花多少时间画画？

多看看书，体会生活，说不定哪一天就顿悟了艺术的真理。我创作作品更多时候还是为了实践一些技法，提高对美术原理性的认识。每一次创作都是一次挑战，不断翻越这些高山才能快速推动自己前进。平时的工作就是画画，娱乐也是画画。除掉吃喝拉撒睡的时间就是画画的时间。

3.每位画师都有属于自己独特的绘画风格，觉得自己的风格和特点是什么呢？

风格：技法写实，设计欧美，内容科幻。特点：追求画面对人眼的吸引力是不变的目的。

4.给我们分享一下你的绘画经历吧，以及画画给你人生带来的影响。

经历浩浩荡荡的艺术生高考，第一次接触CG，第一次尝试做项目，第一次被骗取劳动成果，拿到第一份稿酬，获得第一个甲方的青睐，第一份画师工作，第一次带新人。都可以滔滔不绝讲个通宵哈哈哈……画画没有门槛，也没有高度上限。在创作中获得人生经验，看着自己一笔一划最终成稿是很有成就感的一件事。

5.讲讲画画时发生的，或者与画画相关的一些有趣的事情吧！关于个人画师接项目的惨痛经历？

当我还是大学生时第一次尝试在网络上合作项目，就接了中间商的活，修改各种头疼的反馈，终于熬到了细化快完成阶段，一个激动踹掉了电脑的插线板——导致文件损坏而且没有备份。好吧——又熬了一个通宵绘制完成，但甲方早已经不耐烦，放弃了与我的合作，而且也是因为自己项目经验不足，白白做了一堆无用功。这只是其中一个案例，类似的情况还有很多很多。现在别人看着觉得我工作轻松，工作内容有趣，想转行搞美术，搞了几年反过来问我咋就不是自己想的那么容易。哎呀，其实我想说做哪一行不是这样。一开始吃得了苦，后面才能瞧见门道。熬个十几年，好不容易以为自己有出路了，才发现刚触及行业的边缘。真正能够一直拼到金字塔上层的万中无一。

6.对于很多画师来说，商业执行和艺术创作是完全不同的，你是如何在创作过程中区别对待的？

尝试去找到这两者的平衡。如果遇到自由度较高的商业稿，那自然是可喜可贺，哈哈哈。

7.和《科幻世界（译文版）》合作过印象最深刻的一幅作品是什么？

是2017年5月的那一期。草图是很久很久以前绘制的，但因为当时技法欠缺和技术不成熟，很快就烂尾了。后面很长一段时间想过应该怎样去完善，但几乎没有再提笔去尝试重置。直到某一天科幻世界和我联系。在简短的沟通后我立马翻出了这张图，双方一拍即合，其实心里还是有点小开心。左下这张是以前画的草图，右边是重置版。

8.你是如何获取创作灵感的？在绘画中有没有什么人或者作品对你产生了深远影响？

灵感自然是源自生活。或许是来自看到的某一幅大师作品，或许是自己的一点小情绪，或许是看到的某些人或事物。绘画界的每一位前辈都对我造成了或多或少的影响。我每一次仔细分析他们的画作都能学到不少知识和技法。但学到更多的却是踏踏实实的精神。艺术创作离不开自身的艺术修养和知识的沉淀。

9.目前在创作什么作品吗？未来对绘画有没有什么计划？

目前创作的作品更多的还是在挑战自己的专业素养，锻炼自己的技法。例如这张《禁锢天使》就是在对自己的色彩构成、构图与图形设计等进行强化训练和挑战。

10.有在绘画前阅读原作的习惯吗？如果有，是觉得编辑的插图说明给你的发挥空间大，还是原作更能让你天马行空？

这个通常是根据现实的制作周期。有时候会遇到篇幅比较长的原作，则需要一段能够概括故事背景、世界观的文字。有需要特别绘制的内容则需对原文段落进行深入理解和再创作。如果是短篇小说，我会阅读完整的故事，使创作更贴合原本的世界观，也算是对原作者的尊敬。

11.我们的大部分读者除了阅读科幻/奇幻小说之外，对相应的绘画创作也很感兴趣：绘画难不难？如果是初学者入门应该注意些什么？零基础应该从什么方面入手？

美术没有门槛，人人都可以创作，自然竞争是最为激烈的。如果你想以此作为职业，那么就要面对很多拥有几十年美术从业经验的高手和你同台竞争。想在美术这个行业得到满意的报酬，至少需要付出十数年的艰辛努力。新人最重要的就是踏实，静下心，切勿浮躁。去小作坊开始学，不断挑战自己弱项。