第二节　摄影的概念及特征

摄影作为一种记录手段，不仅仅是简单地记录客观情态，更是一种艺术形式。利用摄影的技术手段，通过摄影者自我的理解对社会发展、人文动态、客观景物等加以诠释，使摄影作品获得更高的艺术价值，从而更好地推动信息的传播与文化发展。因此，熟悉并掌握摄影的内在理念与特征，对于一位摄影者来说尤为重要。

一、摄影的概念

摄影相较于其他传统艺术而言，是新兴艺术，时间不过两百年。所形成的理论依据与绘画、设计、应用科学、文学等领域息息相关，并随着科学技术的进步形成了以胶片为主要影像载体的传统摄影和以数字技术为主的数字摄影两种方式。

1.传统摄影

传统摄影，即胶片摄影，通常是指：利用照相机，对准被摄体进行取景拍摄，再经过冲洗技术加工成照片，把视觉形象用画面形式再现出来。

对于传统摄影而言，可以把摄影理解为一种拍摄过程。拍摄是由作者的“预先想象”开始，从想象到实际表现，即创作思维与拍摄的结合。先有拍摄动机，再有拍摄过程，当影像被记录在感光材料上之后，进行后期制作。通过后期制作的二次曝光，使传统摄影进入到了二次创作的环节。制作者根据拍摄初衷进行暗房冲洗，适度把握冲洗的技术环节，得到理想的底片效果，再经过二次曝光使影像留在感光相纸上，经过化学冲洗，最终得到满意的照片（如图1-16所示）。而在这个复杂的过程中，选择的拍摄设备、取景、曝光、冲洗等一系列的制作程序必须一丝不苟，不能有任何失误，否则，将会对最终的视觉效果产生很大的影响。

2.数字摄影

数字摄影是指用数字照相机进行拍摄，利用计算机进行存储与加工处理，利用各种输出设备进行视觉效果呈现的一种新型摄影方式。

数字摄影得益于照相器材和输出方式的改变，其理论支撑大部分来源于传统摄影。利用计算机，使视觉形式更加多样，可以进行多个拍摄素材的拼贴组合，对于图像处理更加灵活。数字摄影更加注重后期处理，在软件飞速发展的今天，后期处理的易得性将更加明显。

二、摄影的特征

摄影是随着近代科学技术的蓬勃发展而诞生的，无数的发明人前赴后继，总结经验，才使摄影成为一门独立的技术。因此，摄影启程于科学，发展于科学，摄影与科学之间的关系是密不可分的。对于简单的拍摄而言，摄影只是一种技术，是对人物、环境等客观物象的记录，但在具备娴熟拍摄技术、较高的美学思维和清晰的拍摄思路的摄影者眼中，摄影是一种独特的艺术形式，它体现了拍摄者的意志，发挥了拍摄者的审美想象，创造了摄影作品的审美价值。这使摄影成为集科学与艺术为一身的独特学科，展现出了极富魅力的风采，登临于艺术殿堂之中，其成就与影响力令人由衷感叹。法国著名画家安格尔曾说：“摄影术真是巧夺天工，我很希望能画到这样逼真，然而，这可能是任何画家也难以做到的”。

（1）技术性

摄影术的出现及发展，是以科学技术的不断进步为基础，是摄影发展变革的重要依托。科技成果被应用到摄影领域，使摄影从载体及拍摄方式上得到改变，并且影响了摄影的呈现方式，具有显著的科技特征。熟练利用拍摄器材，是学会摄影的重要基础。

（2）记录性

摄影是对客观物态的记录，是对拍摄空间、物体及情节的表达，其中既有极其客观的理性表达，也有拍摄者对环境、物体、事件的感性认识。尤其是传统摄影，一般情况下是不能对拍摄内容和视觉画面做大量更改的，主要依托于拍摄瞬间所摄取的画面，这使得传统摄影更加客观真实。数字摄影的记录性相对较弱，人们可以通过计算机，运用软件技术，根据设计思想来进行大范围的影像改动，甚至是重新塑造，记录的时间性变弱，但对事件及被摄物的感性表达要比传统摄影更强。

（3）艺术性

摄影从单纯的记录逐渐走入艺术的殿堂，其根本性是在于对视觉元素的捕捉及美学价值的体现。摄影继承了很多艺术门类的元素特性，其中包括了绘画、设计、文学等诸多领域，摄影作品能够表达不同时期的人们对环境事物的理解，也产生了与相关艺术门类的融合性，即你中有我、我中有你的独特形式，在互为影响、互相作用的发展中变化着。摄影在发展中也形成了自己独特的体系，受技术特征的影响，与传统艺术形式相比，其表达形式更加多样。摄影是一门年轻并充满活力的新学科、新专业。摄影在现今这个影像时代中表现出了本身的独立性与重要性，已深入到了人类活动的各个领域中，从物质文明的发展，到精神文明的进步，摄影无一不在作出自己的贡献。

摄影通过对二维平面空间的描绘，完成对立体感、线条、色彩、影调等很多形象元素的表达，具备视觉语言特征，能够完好地表达艺术性。数字摄影更是利用软件技术完成了与绘画相近的表达特征，通过后期设计与创作，更加能够充分表达拍摄者的创作观念与表现意图。