看电影的时候，有的人关注大明星，有的人关注导演风格，很少有人因为“编剧×××”去电影院看电影的。这当然有很多方面的原因，编剧毕竟是一个幕后工作者，即使在编剧工作受到重视的国家，也不会发生这种事。
如果从电影制作的角度看，编剧占据着至关重要的位置。有人说，除了无聊的部分，戏剧便是生活。可是，如何把生活编排起来，变成一个完美的梦境呢？我们需要电影来做这件事，而电影的起点便是剧本，是编剧笔下的场景和人物动作。
读过电影剧本的人知道，那不是一段段精美文字的组合，也不是人物内心情感的流露，剧本如同电器使用说明书，它简单直接地告诉读者，人物在哪里，在做什么动作，说什么话。一个完整的剧本则像建筑物的设计图纸，清晰地标注着每一个点、线、面，导演拿着剧本，便可以搭建起一个如梦似幻的时空。
和小说相比，剧本是工具性的，因此，编剧是生产工具的匠人，而不是艺术家。尽管如此，创作一部剧本涉及的元素仍然繁多而复杂，编剧并不是没有规律可循的。古往今来，从戏剧到电影，大师们已经讨论过无数次创造的方法，好莱坞的工业模式则为剧本定下了“生产标准”，而优秀的剧本永远是遵循创作规律，且蕴含才情的。
评论一部电影，如果你只会用“经典”和“烂片”这样贫乏的词汇，对于电影的制作者来说，遇到这样的观众简直太可悲了。一件东西，好就是好，坏就是坏，即使艺术是仁者见仁，智者见智的，但是在无形中存在着“绝对标准”。
一个故事是如何构想出来的，人物如何塑造，结构如何安排，节奏如何掌控，对这些有所了解，你会知道，一部电影为什么那么无聊？烂片为什么成为烂片？同样地，你也会知道，一部电影为什么会成为经典，为何它是那样激动人心，让人笑中带泪，感慨万千？
如同读者了解了写作的机制，便能理解其中的辛苦及文字中的巨大魅力一样，电影观众如果了解了编剧是如何构思剧本，心理学在其中发挥的巨大作用时，便会珍惜每一部优秀作品中凝结的艰苦努力和巨大才情。
鉴于一定的观感经验和阅读经验，笔者以观影人的角度切入，分析剧本的构成要素、编剧中的心理学规律，从剧本到电影这一文字到影像的转换过程如何发生以及好莱坞编剧如何工作，著名的编剧是怎么写出经典作品的。
希望这本《编剧心理学》对电影爱好者或编剧爱好者起到抛砖引玉的作用，让亲爱的读者对坐在荧幕后方的编剧产生兴趣，即使你没有成为编剧的欲望，至少可以知道，一部电影，并不是写着“××作品”便是某一个人的心血，它是由诸多方面的力量共同完成的，其中包括默默无闻的编剧。而编剧的创作也不是大笔一挥便出精品，每一个剧本都需要精心地构思、打磨，直到从结构、人物到场景皆臻完美。
如果你是一个梦想成为编剧的年轻人，这里要给你泼一盆冷水。首先，剧本不是小说。剧本讲究行动，而不是形容，你不能用写小说的方式写剧本，写剧本就要有剧本的样子。其次，编剧是一个漫长且孤独的过程，没有人能够替你分担，在写出一部优秀的剧本之前，你可能要历经挣扎，不断地否定自己，然后等待别人发现你这块金子，时间可能是三年、五年或者更久。最后一点，编剧不是一个赚钱的行业，至少以国内目前的行业状况来说，如果你想以编剧的身份一夜暴富，那就赶紧放下笔杆，另谋职业吧。